Niniejszy serwis wykorzystuje pliki cookie. Korzystanie z serwisu oznacza akceptację tego stanu rzeczy.

Lato w Królikarni

 

 

Od 1 lipca do 30 września 2026 roku Park Rzeźby w Królikarni stanie się przestrzenią spotkań ze sztuką, naturą i ruchem. Przygotowaliśmy bogaty program wydarzeń edukacyjnych dla dorosłych, młodzieży i dzieci — oprowadzania, spacery przyrodnicze oraz działania performatywne, które pozwolą spojrzeć na park z nowej perspektywy.


Zapraszamy do wspólnego odkrywania sekretów rzeźb ukrytych wśród zieleni, wsłuchiwania się w rytm przyrody i doświadczania sztuki wszystkimi zmysłami. Przyjdź, zobacz, poczuj i daj się poruszyć.

 

Oprowadzania i spacery

Oprowadzanie po Parku Rzeźby w Królikarni

Terminy: 12 i 19 lipca, 2 i 23 sierpnia 13 i 27 września / niedziela
Godzina: 13.00
Miejsce zbiórki: przed Pałacem w Królikarni, ul. Puławska 113a, Warszawa
Czas trwania: ok. 80 min.
Zasady udziału: bilet 5 zł dostępne w kasie i on-line dwa tygodnie przed wydarzeniem wydarzenie / liczba miejsc ograniczona / w przypadku trudnych warunków pogodowych wydarzenie może zostać odwołane

 

Pałac, w którym mieści się Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego, otoczony jest pięknym i rozległym parkiem. Wspaniała przestrzeń rekreacji i odpoczynku to przede wszystkim miejsce prezentacji dzieł sztuki. Oferuje zwiedzającym zupełnie inny rodzaj poznania i obcowania z rzeźbą, uwolnioną tu z klasycznych ram architektoniczno-wystawienniczych, otwartą na widza i pozostającą w relacji z rozległą przestrzenią i naturą. Rzeźby różnych autorów rozmieszczone są wokół pałacu, w malowniczym wąwozie oraz przy wejściu do parku. Pochodzą z rozmaitych okresów – od drugiej połowy XIX wieku, aż do współczesności, każda z nich ma swoją historię, każda skłania do poszukiwań i nowych interpretacji. Zapraszamy na oprowadzanie, wspólne oglądanie dzieł sztuki i odkrywanie ich ukrytych znaczeń.


Oprowadzania poprowadzą edukatorzy i edukatorki MNW.


Biodróże w Królikarni

Terminy: 5 lipca, 9 i 23 sierpnia / niedziela
Godzina: 11.30
Miejsce zbiórki: przed Pałacem w Królikarni, ul. Puławska 113a, Warszawa
Czas trwania: ok. 80 min.
Zasady udziału: bilet 5 zł dostępny w kasie i on-line dwa tygodnie przed wydarzeniem wydarzenie / liczba miejsc ograniczona / w przypadku trudnych warunków pogodowych wydarzenie może zostać odwołane


Sędziwe drzewa i krzewy są ostoją dzikiego życia — źródłem zachwytu, zdziwienia i uważnej obserwacji natury. Gromadzą wodę, dają chłód i tworzą materię organiczną, stając się schronieniem dla chrząszczy, skoczogonków i pierwogonków, a także ptaków i wielu innych organizmów. W lipcu, sierpniu i wrześniu wyruszymy w biodróż by przyjrzeć się temu z bliska. Trzy wizyty w parku w Królikarni w kolejnych miesiącach pozwolą nam dostrzec skalę zmian zachodzących w przyrodzie i lepiej poznać naturalny rytm warszawskich ekosystemów.


Spacer poprowadzi Michał Książek – polski poeta, reportażysta, kulturoznawca, inżynier leśnik i ornitolog. Jest autorem książek, ostatnio Atlasu dziur i szczelin nagrodzonego Literacką Nagrodą m.st. Warszawy. Wycieczka biodróż jest jego autorskim projektem.


Działania performatywne

Rzeźby w ruch! / rodzinne warsztaty performatywne w Parku Rzeźby w Królikarni

Terminy: 11 lipca, 8 sierpnia, 5 i 26 września / soboty
Godzina: 11.00
Miejsce zbiórki: przed Pałacem w Królikarni, ul. Puławska 113a, Warszawa – przy wejściu do Królikarni
Dla kogo: dzieci 5–12 lat wraz z opiekunami
Czas trwania: ok. 45 min
Co zabrać: wygodne ubranie, dobry nastrój i otwartość na ruch
Zasady udziału: bilety w cenie: 25 zł dziecko, 25 zł opiekun, 10 zł kolejne dziecko, dostępne w kasie i online dwa tygodnie przed wydarzeniem / liczba miejsc ograniczona / w przypadku trudnych warunków pogodowych wydarzenie odbędzie się we wnętrzach pałacu w Królikarni / bilet warsztatowy upoważnia też do wejścia na wystawę „Rzeźba na meblościankę” w dniu wydarzenia

 

Warsztaty performatywne wśród rzeźb nie są zwykłym zwiedzaniem. Będziemy słuchać i oglądać, ale także doświadczać rzeźb w inny sposób – poprzez zabawę, ruch, pracę wyobraźni i dźwięk. Zatrzymamy się przy wybranych dziełach, które staną się dla nas inspiracją do krótkich działań performatywnych. Wspólnie sprawdzimy, jak ciało może naśladować kształty, a dźwięk – podkreślać ich charakter.

 

Każdy warsztat poprowadzi edukatorka, performerka oraz muzycy improwizatorzy, którzy zaproszą uczestników do swobodnego działania – bez oceniania i bez potrzeby wcześniejszego przygotowania. Liczy się ciekawość, otwartość i wspólne bycie tu i teraz. Na każdym spotkaniu bohaterami będą inne rzeźby eksponowane w parku.

 

Rzeźba nas obchodzi / oprowadzanie performatywne w Parku Rzeźby w Królikarni

Terminy: 11 lipca, 8 sierpnia, 5 i 26 września / sobota
Godzina: 13.00
Miejsce zbiórki: przed Pałacem w Królikarni, ul. Puławska 113a, Warszawa – przy wejściu do Królikarni
Czas trwania: ok. 60 min
Dla kogo: dorośli i młodzież 16+
Co zabrać: wygodne ubranie, dobry nastrój i otwartość na ruch
Zasady udziału: bilety w cenie: 40 i 25 zł (ulgowy) / dostępne w kasie i online dwa tygodnie przed wydarzeniem / liczba miejsc ograniczona / w przypadku trudnych warunków pogodowych wydarzenie odbędzie się we wnętrzach pałacu w Królikarni / bilet warsztatowy i upoważnia też do wejścia na wystawę „Rzeźba na meblościankę”


Oprowadzenie performatywne w Parku Rzeźby to propozycja dla osób, które chcą wyjść poza tradycyjne zwiedzanie, inaczej spojrzeć na sztukę i przestrzeń oraz sprawdzić, w jaki sposób ciało może stać się narzędziem poznania sztuki. Podczas spaceru zatrzymamy się przy wybranych rzeźbach, traktując je jako punkty wyjścia do działań performatywnych i refleksji. Poprzez proste zadania ruchowe, pracę z ciałem, dźwiękiem i wyobraźnią będziemy badać relacje między formą a ruchem, materią a gestem, obiektem a obecnością. Spacer poprowadzą edukatorki, performerki oraz muzycy improwizatorzy, którzy zaproponują różnorodne formy pracy: od ćwiczeń uważności, przez działania ruchowe, po krótkie interwencje dźwiękowe. Uczestnicy są zaproszeni do aktywnego udziału na własnych zasadach – nie jest wymagane żadne wcześniejsze doświadczenie.

 

Osoby prowadzące:


11 lipca: Julia Ruszkowska (prowadzenie), Aleksandra Bożek-Muszyńska (performans), Marcin Bożek (gitara)
8 sierpnia: Romualda Radwańska (prowadzenie), Iwona Olszowska (performans), Paweł Janas (akordeon)
5 września: Julia Ruszkowska (prowadzenie), Magdalena Fejdasz (performans), Marta Piórkowska (skrzypce)
26 września: Romualda Radwańska (prowadzenie) Aleksandra Bożek-Muszyńska (performans), Marta Grzywacz (śpiew)

 

Biogramy:


Marcin Bożek – muzyk, improwizator, nauczyciel. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, posiada dyplom magistra sztuki w zakresie gry na g i t a r z e b a s o w e j 2 0 0 3 r. L a u r e a t w i e l u n a g r ó d w międzynarodowych konkursach i festiwalach. Etatowy basista Teatru Muzycznego w Gdyni od 2005 do 2015 roku. Od 2007 roku współtworzy polską scenę muzyki improv. Improwizuje zmuzykami, aktorami, malarzami artystami, tancerzami oraz solo. Projekty koncertujące artystyczne i edukacyjne: Olbrzym i kurdupel, Bass Solo, Double Trouble, Gdynia Improvisers Orchestra. Współpracuje z Tomkiem Gadeckim, Kraków Improvisers Orchestra, Rafałem Mazurem, Mikołajem Trzaską, Kenem Vandermarkiem, Dannym Kaminsem i Marie Takahashi.


Magdalena Fejdasz – aktorka, choreografka i performerka. Współtworzy projekty video, instalacje performatywne i teledyski. Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie, Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu. Laureatka III edycji konkursu Entrée w Chorzowie. Współpracowała m.in. z Teatrem Wielkim Operą Narodową, Teatrem Powszechnym w Warszawie, TR Warszawa/ Muzeum POLIN, Komuną/Warszawa, Warszawską Operą Kameralną. Była stypendystką programu twórczego TanzMedienAkademie w Bauhaus Universitat w Weimarze.


Marta Grzywacz – warszawianka, improwizatorka, nauczycielka. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Jako pianistka pełni funkcję akompaniatorki tańca. Jako nauczycielka wspiera rozwój muzyczny studentów i uczniów, korzystając z bogactwa środków metody Émile’a Jaques’a-Dalcroze’a. Członkini Hashtag Ensemble, w którym wykonuje partie wokalne. W 2023 w Hashtag Lab zainicjowała „f.i.m.m.”, cykl koncertów improwizujących duetów. Jako improwizatorka współpracowała m.in. z Sebastianem Macem i Pauliną Owczarek (album What is that?) oraz Anną Gadt, Gosią Zagajewską i Natalią Kordiak (album Voice Act).


Paweł Janas – muzyk i kompozytor. Z łatwością porusza się na gruncie muzyki klasycznej, współczesnej, elektronicznej i improwizowanej. Zdobył tytuł Mistrza Świata w grze na akordeonie cyfrowym Roland, laureat Festiwalu Virtual Accordion w Rzymie. Nagradzany na ponad 30 konkursach, m.in. w Polsce, Francji, we Włoszech, Niemczech, Austrii, Litwie, Chorwacji. Jest pierwszym akordeonistą w historii, który wystąpił jako solista z towarzyszeniem orkiestry Filharmonii Narodowej w Warszawie. Występował w większości krajów Europy, USA, Kanadzie i Chinach. W swoim dorobku ma m.in. płyty: Buttonhacker (2018), #Network Music (2018), Witkacy (2018), Trash Music (2018), Small talks (2015), Visegard Songs (2015), Magic and legends – Mysterious accordions (2012).


Iwona Olszowska – Tancerka, choreografka, improwizatorka, pedagożka Akademii Muzycznej w Łodzi i Somatic Movement Educator w podejściu BMC*. Od ponad trzech dekad rozwija praktykę tańca współczesnego, improwizacji i metod somatycznych. Jest współtwórczynią i opiekunką artystyczną Kursu choreografii scenicznej w Hurtowni Ruchu w Krakowie, realizuje autorskie spektakle, projekty site-specific i współpracuje z muzykami oraz instytucjami kultury.


Marta Piórkowska – skrzypaczka, kameralistka, pedagożka, absolwentka UMFC w klasie prof. Jana Staniendy. Laureatka nagrody Fryderyk 2024 w kategorii Album Roku — Muzyka Kameralna. W Hashtag Ensemble gra od 2016. Jest prymariuszką Poldowski String Quartet, z którym realizuje swoją największą pasję — kameralistykę. Od 2024 współtworzy razem z Anią Karpowicz, Agatą Krystek i Alicją Kieruzalską oto fundację. Występowała na wielu festiwalach w Polsce, m.in. na Warszawskiej Jesieni, Ad Libitum, Sacrum Profanum, Warszawskich Spotkaniach Muzycznych, Opera Rara, Polin Music Festival, WarszeMuzik oraz za granicą na Tête à Tête w Londynie, Intersonanzen w Poczdamie, Weimarer Fruhjarhstage w Weimarze i MERIDIAN International Festival w Rumunii. Dokonała wielu prawykonań wybitnych młodych polskich kompozytorów.


Romualda Radwańska – edukatorka, wykładowczyni, nauczycielka. Od wielu lat współpracująca z Muzeum Narodowym w Warszawie, Galerią Spectra Art Space Fundacji Anny i Jerzego Staraków, Galerią Aspekty, Stowarzyszeniem Klasa Kobiet oraz Domami Kultury. Pasjonatka sztuki i edukacji muzealnej.


Julia Ruszkowska – edukatorka, historyczka sztuki, związana z Muzeum Narodowym w Warszawie. Absolwentka studiów magisterskich Edukacja Alternatywna z Edukacją Artystyczną na Uniwersytecie Warszawskim. Prowadzi lekcje muzealne, oprowadzania i warsztaty artystyczne dla odbiorców w każdym wieku.


Aleksandra Bożek-Muszyńska – tancerka, choreografka, performerka, improwizatorka, trenerka biznesu, tłumaczka i filolożka. Od 2023 roku kuratorka, wspólnie z Iloną Trybułą Sceny tańca improwizowanego [Sic!] Saute w Centrum Łowicka w Warszawie. W swojej praktyce łączy ruch, dźwięk i słowo. Pracuje solo, w kolektywach oraz tworzy choreografie na inne zespoły taneczne i teatralne. Jest twórczynią kilkunastu autorskich choreografii, jej prace były prezentowane m. in. w Berlinie, Budapeszcie, Filadelfii, Melbourne, Nowym Jorku, Warszawie i Wiedniu. Stypendystka MKiDN 2024, Alternatywnej Akademii Tańca 2015-2017 realizowanej przez ASF by Grażyna Kulczyk oraz beneficjentka programu Global Practice Sharing w Movement Research w Nowym Jorku. Absolwentka kursu Choreografii Eksperymentalnej II organizowanego przez warszawskie Centrum w Ruchu.

 

Kuratorki programu: Aleksandra-Bożek Muszyńska, Barbara Kaliciuk, Anna Kierkosz

 

19 września / sobota / godz. 12.00 i 14.00
16. Festiwal Muzyki Współczesnej dla Dzieci „Mała Warszawska Jesień”
Rzeźby śpiewają wiatr / performans wielochórowy site specific

 

Pięć rzeźb parkowych, które można oglądać na stałe w Królikarni, pięcioro kompozytorów i kompozytorek, pięć chórów dziecięcych i młodzieżowych podczas jednego, muzyczno-ruchowego performansu! W jego centrum stoją rzeźby autorstwa Krystyny Szchwarzer-Litworni, Magdaleny Więcek-Wnuk, Xawerego Wolskiego, Xawerego Dunikowskiego i Macieja Szańkowskiego. Zapraszamy na wyjątkowy muzyczno-wizualno-ruchowy performans, podczas którego usłyszymy opowieści rzeźb parkowych o naturze i wietrze. Jakim głosem do nas przemówią? Wiemy już na pewno, że będzie to… wielogłos! Wstęp wolny.


Kuratorka: Anna Kierkosz

 

WAKACYJNE LEKCJE MUZEALNE / OFERTA NA ZAMÓWIENIE

Zorganizowane grupy dzieci spędzających lato w Warszawie zapraszamy na wakacyjne. Na uczestników akcji „Lato w mieście” i półkolonii przygotowaliśmy specjalne zajęcia w parku w Królikarni.


Zasady udziału: 280 zł oraz bilety dla uczniów (1 zł).
We wtorki bilety na wystawy stałe są bezpłatne więc zostaje tylko kwota za zajęcia.
Rezerwacja: od poniedziałku do piątku w godzinach 9.00–15.00 pod nr tel. 22 621 10 31 wew. 246 i 227 lub pod adresem email: edukacja@mnw.art.pl.

 

Przygoda w Parku Rzeźby w Królikarni
Miejsce lekcji: Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego w Królikarni, ul. Puławska 113a


Czy odwiedzając park w Królikarni, mamy jeszcze szansę, niczym Alicja w Krainie Czarów, spotkać jakiegoś królika? A może uda nam się spotkać inne stworzenia? Zapraszamy na wyprawę po parku, w czasie której poszukamy znajdujących się w nim rzeźb. Zastanowimy się jak zostały wykonane i co przedstawiają. Spróbujemy też zgadnąć skąd wzięła się dziwna nazwa tego miejsca.
W przypadku deszczowej pogody nie będziemy się nudzić, ale zajęcia odbędą się w Pałacu w Królikarni.

 

___

Koordynacja programu edukacyjnego: ,